Trên bức tường đối diện treo đầy những bức họa với đủ loại hình, phong cách nghệ thuật và kích thước khác nhau, tổng cộng khoảng hơn hai mươi bức! Chúng chiếm trọn không gian trên tường, trông vô cùng hùng vĩ.
Những bức tường hai bên và cạnh cửa kho phía sau lưng cũng tương tự, đã hoàn toàn bị các tác phẩm hội họa chiếm lĩnh, treo kín mít không chừa một kẽ hở!
Trong phòng còn có bốn chiếc giá đỡ bằng thép dài hơn mười mét, cao chừng ba mét được đặt trên mặt đất, trông cực kỳ chắc chắn. Hai bên những chiếc giá này cũng treo rất nhiều tác phẩm hội họa, số lượng không hề ít.
Mặt đất rất sạch sẽ, không có bức họa nào dựng sát tường, tất cả đều được treo lên!
Cách trưng bày này rất khoa học, cộng thêm môi trường bên trong có nhiệt độ và độ ẩm ổn định, có thể bảo vệ các tác phẩm hội họa rất tốt, ngăn chúng khỏi những hư hại không đáng có.
Rõ ràng, lão già Thompson kia đã bỏ ra không ít tâm tư, điểm này đáng được ghi nhận!
Dù sao ông ta cũng có gu nghệ thuật đáng nể, lại còn là một họa sĩ, hoàn toàn không thể so sánh với những tên trộm ngu ngốc, nhát gan chuyên đi cướp tác phẩm nghệ thuật khác, đẳng cấp cao hơn không chỉ một bậc!
Những tác phẩm hội họa trước mắt có chất liệu khác nhau, có bức vẽ trên giấy, trên vải canvas, cũng có bức vẽ trên ván gỗ và các loại vật liệu khác.
Thể loại tranh cũng không hoàn toàn giống nhau, có tranh sơn dầu, tranh phác họa, tranh khắc, bản phác thảo, thậm chí còn có mấy bức tranh thủy mặc sơn thủy truyền thống của Trung Quốc!
Nhiều nhất vẫn là tranh sơn dầu trên vải, đây là dòng chính trên thị trường nghệ thuật phương Tây, hết sức bình thường! Môi trường nhiệt độ và độ ẩm ổn định chính là được thiết kế riêng cho tranh sơn dầu, đây là môi trường trưng bày và bảo quản phù hợp nhất!
Phong cách nghệ thuật lại càng phong phú, từ Phục Hưng, Baroque, chủ nghĩa hiện thực cổ điển, trường phái Ấn tượng, Hậu Ấn tượng, trường phái Lập thể, chủ nghĩa Trừu tượng, chủ nghĩa hiện thực huyền ảo, v.v., rực rỡ muôn màu, muôn hình muôn vẻ!
Niên đại sáng tác cũng chênh lệch rất lớn, gần như mỗi thế kỷ trong vòng một nghìn năm đều có tác phẩm. Trong mắt Diệp Thiên, chúng lấp lánh những vầng sáng màu vàng, cam, đỏ, trắng..., đẹp vô cùng!
Màu sắc xuất hiện nhiều nhất trong mắt hắn là màu đỏ và trắng, chiếm gần một nửa, cho thấy số lượng tác phẩm từ thế kỷ 19 và 20 trong kho hàng này là nhiều nhất.
Đương nhiên, cũng có một vài tác phẩm không tỏa ra ánh hào quang rực rỡ, đó là những tác phẩm nghệ thuật hiện đại trong vòng năm mươi năm trở lại đây.
Nơi này có vô số tác phẩm hội họa, mỗi bức đều không giống nhau, toát lên vẻ đẹp riêng, mỗi bức một vẻ! Nhưng chúng lại có một điểm chung lớn nhất, không ngoài dự đoán!
Trong mắt Diệp Thiên, mỗi bức họa đều có hơn chục đến hai mươi tầng hào quang mê người, tràn đầy sức quyến rũ! Thậm chí có vài tác phẩm còn có số tầng hào quang nhiều hơn.
Từ đó có thể thấy, tất cả các tác phẩm hội họa ở đây đều là những tác phẩm nghệ thuật đỉnh cao! Có giá trị nghệ thuật và giá trị sưu tầm cực kỳ cao!
Đương nhiên, giá trị thị trường mà Diệp Thiên và Mathis coi trọng nhất cũng phi thường xuất chúng!
Ngoài vô số tác phẩm hội họa đủ loại, nơi đây còn có rất nhiều đồ cổ giá trị không nhỏ.
Ở vị trí trung tâm nhà kho, hai bên trái phải bày một bộ kệ hàng tổ hợp cực lớn, công dụng tương tự như Đa Bảo Các trong nội thất truyền thống của Trung Quốc.
Hai chiếc kệ này được lắp ráp từ khung thép góc và những tấm ván gỗ dày ba centimet, trông không có chút thẩm mỹ nào nhưng lại vô cùng chắc chắn và thực dụng.
Trên kệ không phải là các tác phẩm hội họa, mà là rất nhiều đồ cổ.
Có đồ sứ tinh xảo từ Trung Quốc, tượng điêu khắc cổ điển từ châu Âu, cũng có văn vật từ Ai Cập cổ đại và văn vật của thổ dân châu Mỹ! Chủng loại phong phú, chiếm phần lớn không gian trên kệ.
So với các tác phẩm hội họa, niên đại của những món đồ cổ này còn lâu đời hơn!
Xa thì có lịch sử năm sáu nghìn năm, gần cũng ba bốn trăm năm, trong mắt Diệp Thiên lấp lánh đủ loại ánh sáng đẹp đẽ, khiến hắn có chút lóa mắt.
Bên ngoài những tia sáng chói lòa mà mỗi món đồ cổ tỏa ra, còn có rất nhiều tầng hào quang mê người, cũng tràn đầy sức quyến rũ, khiến lòng người không ngừng rung động!
Rõ ràng, đại đa số đồ cổ trên kệ đều có giá trị nghệ thuật phi phàm và giá trị thị trường không nhỏ.
Diệp Thiên vừa sải bước dọc theo lối đi ở giữa, vừa thưởng thức các tác phẩm nghệ thuật và đồ cổ trên tường và trên kệ hai bên, ánh mắt say sưa, vô cùng đắc ý! Nụ cười của hắn rạng rỡ vô cùng!
Trong nháy mắt, hắn đã đi đến cuối lối đi, lập tức dừng bước, khẽ ngẩng đầu, bắt đầu thưởng thức một bức tranh chân dung trên bức tường đối diện!
Trong mắt hắn, bức tranh chân dung này tỏa ra ánh sáng màu cam chói mắt, đẹp lạ thường!
Dựa vào cường độ ánh sáng mà tác phẩm tỏa ra, có thể xác định chính xác niên đại sáng tác của nó.
Đây là một bức danh họa cổ điển từ thế kỷ XVI! Kỹ thuật vẽ siêu việt, bất kể là ánh sáng hay nhân vật trong tranh đều mang lại cho người xem cảm giác yên bình, cân đối và hài hòa! Vừa nhìn đã biết là tác phẩm của đại sư!
Bên ngoài vầng sáng màu cam chói mắt, hơn hai mươi tầng hào quang mê người kia đã nói lên chính xác điều đó!
Đây là một bức tranh sơn dầu đỉnh cao, xuất từ tay một đại sư nghệ thuật hội họa hàng đầu, giá trị nghệ thuật phi phàm, giá trị thị trường cũng siêu phàm thoát tục!
Bất kể ở bảo tàng lớn nào trên thế giới, tác phẩm nghệ thuật đỉnh cao này đều có thể trở thành một tồn tại ở cấp bậc trấn quán chi bảo, và càng là quốc bảo của quốc gia sở hữu nó, không còn nghi ngờ gì nữa!
Chỉ riêng bức tranh sơn dầu cổ điển phong cách Phục Hưng này cũng đủ khiến Bảo tàng Metropolitan và MOMA ghen tị đến phát điên, huống chi nơi này còn có nhiều đồ cổ và tác phẩm nghệ thuật đỉnh cao hơn nữa!
Vị trí treo bức tranh chân dung này đối diện thẳng với cửa kho, tầm nhìn rất tốt, Diệp Thiên vừa vào kho đã nhìn thấy nó, muốn không để ý cũng khó!
Ngay khoảnh khắc nhìn thấy bức tranh sơn dầu này, ánh mắt hắn đã bị nó thu hút chặt chẽ, và cảm thấy vô cùng chấn động khi nó xuất hiện ở đây!
Sau cơn chấn động, hắn nhanh chóng quyết định, chọn bức tranh sơn dầu đỉnh cao này làm mục tiêu quay phim đầu tiên.
Diệp Thiên nhận ra bức tranh sơn dầu đỉnh cao này, và khá quen thuộc với nó.
Không chỉ hắn, mà bất cứ ai có chút nghiên cứu về lịch sử nghệ thuật phương Tây đều biết đến bức danh họa này!
Đây là một bức tranh chân dung theo chủ nghĩa cổ điển, tên là 《 Chân dung một chàng trai trẻ 》, người sáng tác bức tranh sơn dầu này là họa sĩ nổi tiếng người Ý, một trong tam kiệt của làng nghệ thuật Phục Hưng, Raffaello!
Raffaello là một trong những họa sĩ kiệt xuất nhất của Ý, cùng với Da Vinci và Michelangelo được mệnh danh là tam kiệt của thời kỳ Phục Hưng, và là người trẻ tuổi nhất trong số đó.
Tác phẩm của ông học hỏi sở trường của nhiều nhà, hình thành phong cách độc đáo của riêng mình, đại diện cho gu thẩm mỹ được mọi người tôn sùng nhất thời bấy giờ, trở thành hình mẫu không thể vượt qua của các nghệ sĩ theo chủ nghĩa cổ điển sau này.
Trong lịch sử nghệ thuật phương Tây, địa vị của Raffaello vô cùng cao quý, nghệ thuật của ông được hậu thế tôn vinh là 'nghệ thuật cổ điển', tác phẩm của ông được coi là 'hình mẫu sáng tác' mà vang danh.
Tác phẩm 《 Đức Mẹ Sistine 》 của ông được đánh giá cao là một kiệt tác nghệ thuật có thể sánh ngang với « Mona Lisa », là một báu vật hiếm có trong kho tàng văn hóa nghệ thuật của nhân loại.
Bức tranh sơn dầu trên vải theo chủ nghĩa cổ điển trước mắt là một trong những tác phẩm tiêu biểu của Raffaello, chân dung chàng trai trẻ trong tranh được cho là chính Raffaello.
Gò má gầy gò trắng nõn, mái tóc dài phiêu dật, khí chất bình thản nho nhã, ánh mắt mang vài phần u buồn, nhìn từ những phương diện này, quả thực rất giống với chính Raffaello!
Trước Thế chiến thứ hai, bức danh họa này luôn được bảo quản tại Bảo tàng Czartoryski ở Kraków, Ba Lan, để mọi người thưởng thức và chiêm ngưỡng, là một trong những quốc bảo quan trọng nhất của Ba Lan.
Cho đến năm 1939, Thế chiến thứ hai bùng nổ, Đức xâm lược Ba Lan, bức danh họa đỉnh cao này không may rơi vào tay quân đội Đức Quốc xã, bị Gestapo đưa đến Berlin để trang trí cho biệt thự của Hitler.
Năm 1945, quan chức cấp cao của Đức Quốc xã Hans Frank đã tìm thấy bức danh họa này trong bộ sưu tập của Nguyên thủ và mang nó đến Lâu đài Hoàng gia Wawel.
Kể từ đó, bức họa này không bao giờ xuất hiện nữa, hoàn toàn biến mất!
Trong Thế chiến thứ hai, Ba Lan đã mất vô số tác phẩm nghệ thuật quý giá, và bức danh họa này của Raffaello là tác phẩm quan trọng nhất trong số đó.
Trong những năm tháng sau này, gia tộc Czartoryski đã nhiều lần cố gắng tìm kiếm bức danh họa đỉnh cao này nhưng không thu được kết quả gì, hoàn toàn không biết nó đã rơi vào tay ai.
Không chỉ gia tộc Czartoryski tìm kiếm bức danh họa này, chính phủ Ba Lan cũng luôn nỗ lực hết sức, tìm kiếm những văn vật và tác phẩm nghệ thuật bị thất lạc này trên khắp thế giới!
Một khi tìm thấy, họ sẽ cố gắng thu hồi những văn vật hoặc tác phẩm nghệ thuật bị thất lạc này từ tay các nhà sưu tập, bảo tàng, thậm chí cả con cháu của Đức Quốc xã trên khắp thế giới, không tiếc bất cứ giá nào!
Bức tranh sơn dầu đỉnh cao của Raffaello này không nghi ngờ gì là mục tiêu tìm kiếm quan trọng nhất của chính phủ Ba Lan.
Nhưng ai có thể ngờ rằng, bức danh họa đỉnh cao này lại ở Boston, rơi vào tay Thompson, và được cất giấu trong một nhà kho dưới lòng đất cực kỳ bí mật như thế này.
"Tranh đẹp quá! Xứng danh là một trong tam kiệt của làng nghệ thuật Phục Hưng, danh bất hư truyền!"
Diệp Thiên khẽ tán thưởng vài câu, rồi nhanh chóng kết thúc quá trình thưởng thức ngắn ngủi.
Ngay sau đó, hắn giơ điện thoại lên, bắt đầu quay phim bức tranh sơn dầu đỉnh cao này, đưa ra kết luận giám định chính xác nhất.
"Thưa quý vị, đây là một bức tranh sơn dầu theo chủ nghĩa cổ điển lừng danh, một trong những tác phẩm tiêu biểu của Raffaello Sanzio, một trong tam kiệt của làng nghệ thuật Phục Hưng Ý, họa sĩ trứ danh, mang tên 《 Chân dung một chàng trai trẻ 》.
Bức tranh chân dung theo chủ nghĩa cổ điển này được sáng tác trong khoảng thời gian từ năm 1513 đến 1514, là tác phẩm thời kỳ đỉnh cao trong sự nghiệp nghệ thuật của Raffaello, chàng trai trẻ trong tranh được cho là chính Raffaello.
Dựa trên nghiên cứu và giám định của tôi về tác phẩm này, tôi có thể khẳng định chắc chắn rằng đây chính là nguyên tác của Raffaello, chính là bức tác phẩm nghệ thuật đỉnh cao đã khiến Hitler phải động lòng, một tác phẩm vô giá!
Sau khi biến mất vào năm 1945, bức danh họa này chưa bao giờ xuất hiện trở lại, bặt vô âm tín! Không ngờ nó lại ở đây, đây là may mắn của mỗi chúng ta, khi có thể thưởng thức một tác phẩm nghệ thuật hoàn mỹ đến vậy.
Đương nhiên, đây cũng là may mắn của tôi, tôi vô cùng vinh hạnh khi phát hiện ra bức danh họa này, và sẽ đưa nó trở lại với công chúng, để nó một lần nữa được thấy ánh sáng, mang đến cho mọi người sự thưởng thức cái đẹp!..."
Diệp Thiên vừa quay phim vừa giới thiệu về bức danh họa, vô cùng chuyên nghiệp!
Hắn không chỉ quay toàn bộ tác phẩm, mà còn đưa camera điện thoại lại gần bức tranh, quay vài cảnh đặc tả cục bộ, để lại những bằng chứng hình ảnh nhiều hơn và mạnh mẽ hơn.
Rất nhanh, tư liệu hình ảnh của bức tranh sơn dầu đã được quay xong, kết luận giám định cũng theo đó được tuyên bố hoàn tất.
Sau đó, Diệp Thiên lại thưởng thức bức danh họa đỉnh cao này thêm vài lần nữa, mới lưu luyến dời mắt, nhìn sang một bức tác phẩm nổi tiếng khác bên cạnh.